История Valentino богата и многогранна. Она началась с путешествия Валентино Гаравани из Италии в Париж, где он оттачивал свое мастерство в области моды. Он основал Maison Valentino в 1960 году, а в 1962 году представил свою первую коллекцию от кутюр. Фирменный красный цвет бренда «Valentino Red» олицетворяет роскошь, во многом благодаря таким культовым личностям, как Джеки Кеннеди, которая помогла популяризировать его дизайн. На протяжении десятилетий Valentino адаптировался и развивался, поддерживая свой престижный статус с помощью инновационных коллекций и стратегических коллабораций. В наши дни бренд объединяет традиции с современными инициативами в области устойчивого развития, укрепляя свои позиции в постоянно меняющемся модном ландшафте. Познакомьтесь с запутанным наследием, которое сформировало этот культовый бренд.
Происхождение Valentino
Путь Валентино Гаравани в мир моды часто подчеркивает сочетание амбиций и артистизма, которые определяют его наследие. Гаравани родился в 1932 году в итальянском городе Вогера, но уже в 17 лет отправился в Париж, где оттачивал свое мастерство в престижных институтах моды. К 1960 году он основал в Риме Maison Valentino вместе со своим деловым партнером Джанкарло Джамметти, который взял на себя нетворческие аспекты бренда, позволив Гаравани сосредоточиться на своем дизайнерском видении. Первые годы существования бренда были отмечены появлением знаковых элементов, включая характерную эволюцию логотипов и бирок Valentino, которые стали отличительной чертой его идентичности.
Дебют его первой коллекции haute couture в 1962 году во флорентийском дворце Питти стал переломным моментом. Последовало мгновенное признание среди светских львиц и знаменитостей, что укрепило статус Валентино в мире моды. Центральным элементом этого успеха стало появление в 1959 году «красного цвета Валентино» - цвета, который стал синонимом роскоши и элегантности.
На протяжении 1960-х и 1970-х годов модный дом Валентино процветал, привлекая таких известных клиентов, как Жаклин Кеннеди-Онассис, чье покровительство значительно повысило узнаваемость бренда. Этот период не только заложил основу для непреходящего влияния Валентино, но и установил новый стандарт роскоши в моде.
Культовое красное платье
Появление культового красного платья в коллекциях Valentino стало поворотным моментом в истории моды, создав фирменный стиль, который ассоциируется с элегантностью и роскошью. Впервые появившись в 1959 году в платье Fiesta, это творение стало визитной карточкой бренда Valentino, создав прецедент, который переосмыслил моду класса люкс. С тех пор в каждой коллекции присутствовало красное платье, что закрепило за ним статус фирменного элемента, глубоко укоренившегося в идентичности бренда.
Увлечение Валентино красным цветом не только эстетическое, но и обусловлено суевериями, связанными с этим оттенком, которые превратили его в роскошный символ статуса в индустрии моды. Притягательность красного цвета Valentino получила широкое признание, когда Дженнифер Энистон надела платье Fiesta на премьеру фильма «Вместе с Полли», что еще больше укрепило его культовый статус.
В 1999 году Валентино отметил свое четырехдесятилетнее наследие, представив замечательную коллекцию из 40 красных платьев, что стало подтверждением непреходящего значения культового красного платья в его творчестве. Эта богатая история не только свидетельствует о новаторском духе Валентино, но и подчеркивает, что красное платье продолжает очаровывать поклонников моды во всем мире, воплощая в себе гламур и традиции.
Влияние Жаклин Кеннеди
Влияние Жаклин Кеннеди-Онассис на восхождение Валентино в мире моды невозможно переоценить. После трагического убийства президента Джона Кеннеди в 1963 году Жаклин обратилась к Валентино за моделями от кутюр, которые излучали элегантность и изысканность. Ее выбор надеть шесть его моделей не только повысил узнаваемость бренда, но и ознаменовал начало того, что Валентино позже назовет «бумом Валентино».
Эта связь углубилась, когда Жаклин выбрала потрясающее свадебное платье от Валентино для своей свадьбы с Аристотелем Онассисом в 1968 году, что еще больше закрепило за Валентино статус ведущего дизайнера для высокопоставленных мероприятий. Это произвело глубокий эффект: обеспеченные женщины потянулись к Валентино, желая подражать стилю этой культовой фигуры.
Валентино в СМИ
На протяжении многих лет влияние Valentino в средствах массовой информации значительно расширилось, что отражает культурный резонанс бренда. Снявшись в фильме 2006 года «Дьявол носит Prada», Валентино придал фильму достоверность, продемонстрировав свои модели от кутюр в воссозданной сцене показа мод. Это участие не только добавило достоверности изображению модной индустрии, но и подчеркнуло его статус культурной иконы.
Дизайны Валентино не раз украшали красные дорожки, а знаменитости выбирали его творения для крупных мероприятий. Такая заметность в поп-культуре заметно повышает привлекательность бренда и укрепляет его имидж как ведущей силы в моде. Кроме того, творения Валентино появлялись в различных фильмах и телесериалах, укрепляя его влияние в индустрии развлечений.
Дом моды постоянно взаимодействует с поп-культурой посредством инновационных коллабораций и стратегических кампаний, обеспечивая свое присутствие как на модном, так и на медийном ландшафте. Это динамичное взаимодействие подчеркивает, что Valentino продолжает оставаться культурным центром, объединяя мир моды и развлечений, влияя на тенденции и вдохновляя будущие поколения.
Смена творческого руководства
Постоянное присутствие Valentino в СМИ и поп-культуре тесно связано с его творческим руководством, которое претерпело значительные изменения с момента основания бренда. Валентино Гаравани, основатель и креативный директор, создал культовый стиль и фирменный красный цвет бренда в период с 1960 года до своего ухода в 2007 году. После Гаравани бренд ненадолго возглавила Алессандра Факкинетти, но ее быстро сменили Мария Грация Кьюри и Пьерпаоло Пиччоли, которые стали сокреативными директорами в 2008 году. Их сотрудничество оживило линии аксессуаров Valentino и способствовало значительным продажам, особенно коллекции Rockstud, которая собрала более 152 миллионов долларов в период с 2014 по 2019 год.
После ухода Кьюри в Dior в 2016 году Пиччоли остался единственным креативным директором, что позволило ему продолжить формирование современной идентичности Valentino. Он представил инновационные коллекции, такие как Pink PP в сотрудничестве с Pantone в 2022 году, которые продемонстрировали его видение будущего бренда. Однако в марте 2024 года Пиччоли объявил о своем уходе, в результате чего новым креативным директором был назначен Алессандро Микеле. Первые проекты Микеле для курортной коллекции Valentino появятся в июне 2024 года, что станет еще одним поворотным моментом в богатой истории Valentino.
Бренд сегодня
В настоящее время Valentino занимает видное место в индустрии моды класса люкс, руководствуясь стратегическим видением, в котором особое внимание уделяется глобальному охвату и инновационному дизайну. Находясь под властью Mayhoola for Investments с 2012 года, бренд значительно расширил свое глобальное присутствие, открыв более 265 магазинов в 212 точках мира, а также более 600 оптовых точек. Такое обширное розничное присутствие делает Valentino лидером на рынке предметов роскоши.
Дорогие коллекции Valentino Haute Couture и prêt-à-porter привлекли к себе внимание, достигнув в 2015 году впечатляющего дохода, превышающего 1 миллиард долларов, что во многом объясняется творческим руководством Пьерпаоло Пиччоли и его предшественницы Марии Грации Кьюри. Бренд также диверсифицировал свои предложения, представив аксессуары, очки и косметические линии Valentino Garavani, что еще больше укрепило его позиции на рынке.
В современном мире моды Valentino делает акцент на устойчивом развитии и этических нормах, признавая растущий спрос потребителей на ответственную роскошь. Балансируя между традициями и современными потребностями, Valentino не только повышает свою привлекательность, но и гарантирует сохранение актуальности в условиях меняющейся динамики рынка. Таким образом, Valentino продолжает процветать, олицетворяя собой сущность роскоши и при этом заботясь об устойчивом будущем.
